現在、上野の森美術館で開催されている「モネ 連作の情景」展へ出かけてきました。1874年に第１回印象派展が開催されてから150年の節目を迎えることを記念した展覧会です。展示されている作品は、全てモネの作品。国内外のモネの代表作60点以上が一堂に会しています。モネの絵画に、どっぷりと浸れる展覧会です。
「モネ 連作の情景」の開催概要
- 会場 上野の森美術館
- 会期 2023年10月20日（金）～2024年1月28日（日）
- 時間 9：00～17：00（金・土・祝日は～19:00）
- 休館日 2023年12月31日(日)、2024年1月1日(月・祝)
「モネ 連作の情景」の入場料など
【平日】
- 一般 2,800円
- 大学生・専門学校・高校生 1,600円
- 中学・小学生 1,000円
【土・日・祝】
- 一般 3,000円
- 大学生・専門学校・高校生 1,800円
- 中学・小学生 1,000円
- 図録 3,000円
「モネ 連作の情景」の展示構成
作品点数 75点
１章 印象派以前のモネ
モネは、画家を志して18歳でパリに出て、絵の勉強をしました。その時に出会ったのが、ピサロやルノワール。1865年に、画家の登竜門であるサロンに初入選しました。しかし、その後は、保守的なサロンでは、モネの絵は評価されず落選が続きました。この章では、若き日の、モネの作品が展示されています。
《ザーンダムの港》（1871）は、オランダ滞在時に描かれた作品です。夏の日の港の夕景を、逆光で描いています。
夕日に照らされた空の様子や、川面のきらめきが荒い筆致で描かれていて、美しいです。揺れる川面とたなびく旗、街並みと手前の杭が呼応して、ザーンダムの夕暮れ時の空気感が伝わってくる作品でした。
日本初公開となる人物画の大作《昼食》（1868-69）は、こちらに展示されています。戸外で制作した絵が多いので、室内の人物像を描いた作品は珍しいです。
２章 印象派の画家、モネ
1874年春、パリで第1回印象派展を開催。サロンとは別に、独自の発表の場を設けて活動しました。この章では、1870年代から80年代にかけて、アトリエ舟でセーヌ川を移動しながら、戸外で制作した絵画が展示されています。
《ヴェトゥイユの教会》（1880）は、セーヌ川に浮かべたボートの上から眺めた教会を描いています。中央に教会、上半分に空、下半分に川面が描かれています。揺らぐ川面に映る、ヴェトゥイユの街並みがとても美しい作品でした。じっと眺めていると、絵画なのに川面が揺れているように感じてきました。
３章 テーマへの集中
この章では、ノルマンディー地方のプールヴィルの海岸やエトルタの奇岩など、モネが何度も訪れた場所の作品が展示されています。同じ場所から見た景色も、季節や天候、時刻によって、海や空、山や岩肌の表情が絶え間なく変化していきます。その一瞬を、モネはカンヴァスに定着させることに挑戦しました。
音声ガイドによると、《海辺の舟》（1881）や《プールヴィルの断崖》（1882）は造形に重きが置かれていて、《プールヴィルの崖、朝》（1897）や《波立つプールヴィルの海》（1897）は気象の表現に重きが置かれていると解説されていました。モネの関心が、徐々に、対象物の形態だけでなく、時間の移り変わりによる光の反射、空間の輝きへ移っていったことが分かりました。
４章 連作の画家、モネ
1883年、モネはセーヌ川流域のジヴェルニーに居を構えました。そこで、積みわらなどの同じモチーフを何枚も描き「連作」として発表しました。これらの作品により、モネの名声はより確固としたものになりました。
農業国のフランスにおいて、積みわらは、日常のありふれた光景です。モネは、その積みわらを、何枚も描きました。時間とともに移り変わる光の変化を捉えようと、何枚も描いていったモネの情熱が伝わってきました。
今回の展覧会のメインテーマとなっている「連作」。同じテーマを比較して見ることができ、楽しかったです。
５章「睡蓮」とジヴェルニーの庭
モネは、ジヴェルニーの自宅に、「花の庭」と「水の庭」を整備し絵画に描きました。繰り返し描かれたモチーフは、花壇の草花や睡蓮。とくに、《睡蓮》は、モネを象徴する代表作になりました。《薔薇の中の家》（1925）（撮影不可）は、死後、アトリエで見つかった作品です。キャンバス地が残っているため、未完だと思われます。
晩年に描かれた作品は、対象の輪郭がより一層曖昧になりました。モネが描こうとしていたのは、一瞬の光の輝き。色と光の美しいハーモニーが描かれた作品を鑑賞することができました。
幅が２ｍ近くある《睡蓮の池》（1925）はとても美しい作品でした。
「モネ 連作の情景」の混雑状況
混雑しているのは、週末です。
週末は、入場待ちの行列ができています。
スムーズな入場のためにも、事前にチケットの購入をおすすめします。
時間帯指定の前売り券のため、購入できれば、確実に入場できますが、会場内は、それほど広くないため、かなりの混雑具合です。
直前だと、希望の時間帯のチケットが売り切れている場合もあるので、気を付けてください。
これから、まずます混雑してくることが予想されるので、早目に予定を立てることをおすすめします。
じっくりと鑑賞されたい方は平日がおすすめです。
「モネ 連作の情景」のグッズ
いろいろなグッズが、特設ショップで販売されていますよ。
オリジナルグッズ
- クリアファイル（全10種） 495円
- トートバッッグ 2,860
- A5ノート（全3種） 715円
- 図録 3,000円
PEANUTS meets MONET（ピーナッツ ミーツ モネ）
- コスメキッチン ハンドクリーム＆リップクリームセット 3,300円
- トートバッグ 2,500円
- パーカー 7,480円
- マグカップ 1,650円
この他にも、コラボ商品など多数。
特設ショップのみの利用はできないので、気を付けてください。
また、混雑時は特設ショップへの入場にも長い列ができています。
◆ メインビジュアル
《ヴェンティミーリアの眺め》（1884）
◆ クロード・モネについて
1840年、パリ9区に生まれる。
18歳の頃から、戸外で風景画を描き始め、パリに出て絵を学ぶようになる。
1865年、サロンに初入選
1874年、第1回印象派展を仲間とともに開催。
この印象派展に出品した作品が、《印象—日の出》（1872）。このグループの名称の由来となりました。
1883年よりセーヌ川流域のジヴェルニーに定住。
1880年代後半から自宅付近の〈積みわら〉を「連作」として描き始めました。
1891年、デュラン＝リュエル画廊で〈積みわら〉の連作15点を公開。
連作はその後〈ポプラ並木〉〈ルーアン大聖堂〉へとつながっていきました。
晩年は、視覚障害を患いながらも《睡蓮》を描き続けました。
1926年12月5日、ジヴェルニーの自宅で86歳にて死去。
「モネ 連作の情景」の巡回情報
【大阪】
- 会場 大阪中之島美術館 5階展示室
- 会期 2024年2月10日（土）～2024年5月6日（月・休）
- 時間 10:00～18:00（最終入場は17:30まで）
- 休館日 月曜日
コメント